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April 05 新家最近在置办产业！在新浪售楼部添置了新居，面积还不错，小区里名人满多，环境也还不错，出入还比较方便，防盗安全措施完备。刚刚简单装修完毕，哈哈！
有空到我的新家做客。看来以后要多多置办产业，争取当个大地主，向地主的高级阶段“员外”看齐。
March 11 张光平"张馆"北京艺术文件仓库(CAAW)将于2006年5月20号展出武汉艺术家张光平的作品。 张光平的兴奋中夹杂着些许的紧张。 在武汉，张光平的身份是湖北美术学院美术馆执行馆长，武汉的艺术家都叫他“张馆”。没有人真正觉得张馆是一位艺术家，虽然有些展览邀请他参加，但是原因不是他的作品本身，而是因为他的身份。在某些地方，一个人的身份足以使很多人忘记了其它的东西。 身份对张馆来说只是工作，为了一份稳定的收入而已。但是张馆是勤奋的，每天在工作之余， 他就坐在美术馆的工作室里，面对着巨大的画布，按照他的思路，画着他的那些粗陋、笨拙的油画。 张馆的朋友很多，圈内圈外。没有人觉得张馆的作品是作品，大多觉得他的基本功不好，人都画不准，画面颜色也很丑陋，毫无欣赏性。最多当面看画时也是客套的说“不错，不错”， 走出工作室，朋友和张馆都没当回事。 张馆就这样不停的画着，一笔一笔笨拙的涂着，追求着他的“品质”。张馆渴望交流、渴望自己的作品面对更多的观众，每次官方展览他都拿出大作品，本地展览因为他的身份得以入选，但是“上全国”几乎每次都面临“洗刷刷”的命运。 张馆在作品中很清楚的知道自己要什么。他也想准确、优雅，但每次呈现在画布上的东西就是那么“脏”。到后来，用张馆自己的话来说：“去他妈的！”，画面里偶然出现的很“专业”、很“灵巧”的痕迹都被他无情的抹去，留下的是狰狞的色彩和粗笨的造型。确实，他的作品中没有什么可欣赏、可品味的。但是他的作品确实让人难忘。 张馆想做个展览，他希望把自己扔给观众。即使摔的很惨，他也希望观众告诉他具体的原因，而不是瞟了一眼，匆匆而过。“抗打击能力”是需要打击力量不断升级的配合。于是，“在哪展览、怎么展览？”成了张馆除了画画以外的重要问题。艾未未的来访为这次展览提供了一个契机，两个人的短短对话，艾未未没有发出展览邀请。“无知者无畏”的勇气却使张馆直奔艺术文件仓库而去。CAAW的重要地位张馆不是很了解，对张馆来说艾未未的直言和那座偏僻的仓库空间却是很对胃口，展览敲定。 对张馆来说简单的鼓励是没有意义的。他的人生经历使他清楚自己不是一个青皮。“展览之后怎么走？”是我对张馆提出的一个问题。CAAW的参展经历可以成就很多成熟的艺术家，同样可以毁掉任何一个没有心理准备的艺术家。
March 02 新工作室好不容易把新工作室搞定。设施齐全，条件优越，还可以上网！每天不去就不舒服。还是稍微小了点，先开始用把。以前的小工作室先打算租出去，后来一想：还是留着当仓库比较好，堆些以前的老作品。 October 15 超越想象超越想象 关于《WHS+8》
沈 伟
2005年9月下旬，在西门子（中国）有限公司武汉分公司办公空间的一些墙面上、或者在一些以艺术的名义而被保存下来的影像里，开始出现了该公司普通员工们的活动形象。或许，这些参与了这项艺术合作计划的员工们还没有意识到，正是通过这些以艺术为名义的图像记录，他们更加鲜活地进入了西门子的“历史”，而不仅仅是曾经抽象地停留于公司的名册或档案中。 当然，这也是一次为艺术家们值得珍视的合作历程。 作为一个主题，《What art they doing here？》，直接针对了艺术家与社会公众之间的彼此探询，而作为一家国际企业与当地艺术家合作实施一个当代艺术的项目，这在中国中部城市的武汉，应该还是第一次。
这样的一个艺术项目，首先涉及到后工业时代极度的职业分化所带来的行为与思想的隔阂。 对于一个公司或一家企业来讲，商业循环为它们划定了一个无从超越的环境，并使之统一于这个世界的生产和消费系统，因此，它的日常运行即便不是程式化的，也必须要遵守社会化的行为规范。另一方面，作为个体的员工们，“一体化”的团队概念，使得他们的思维被置于一般化的文化惯性之中。 而艺术，则基本上是属于私人的事业。对于一个追求独立价值的艺术家来说，他有责任、也有条件来应对工业化的复制和既定的秩序，并使得他的情感和想象保持着对于逻辑和定论的反叛。正因为如此，在西方的工业化进程中，艺术始终是一种“个性”的榜样，而一旦社会性的思想面临即将的停顿，艺术就会起来“革命”。
武汉的“当代艺术”语境，缘起于中国的改革以及“现代性”的思潮，上个世纪八十年代中期以来，这里就成为中国前卫艺术家们探索新的艺术价值与形式的重要地区。进入九十年代的消费主义时代以后，艺术家们仍然在武汉的商业活动及其都市化的氛围中思考着艺术，并以不同的方式与媒介使这些艺术自由地伸展。 今天，魏光庆、袁晓舫、李继开、龚剑、李巨川、朗雪波、刘波、李郁，这八位艺术家颇具代表性地实施了在武汉的这次西门子的艺术项目，我们询问一下：What art they doing here？我们就真的可以找到这个特定区域里的当代艺术的一些总体特征。
在武汉实施的这个艺术项目包含在西门子陆续展开的一系列计划之中，“WHS+8”，意味着武汉（WH）的西门子分公司（S）与八位（8）当地艺术家的对话与交流。艺术家们认为：这是个开放的空间，也是个多重重叠的空间。通过网络、图片、现成品、录像、声音等手段，凝聚人们对空间的关注，并延伸了人们心灵的空间。 这个项目之所以能够引起艺术家们的兴趣，并调动他们的智慧，是因为这是一次思想沟通的机会，让他们把艺术的状态真正在一个“工业领域和劳动领域”的环境中得以展示。 展示场所的变化，意味着艺术功能的转换，于是，这个合作项目不同于以往的任何一次当代艺术展览：它和艺术家的观察有关，也和一个企业的文化和经济环境有关。根据艺术家们预期的方案：呈现的方式是多元的，可能是图片的，也可能是手稿的；也许是现成品，也许就是一个概念，许多的片段将被制成录像，这些“作品”最后将在西门子武汉分公司的办公空间中得到有机的展示。
这是一种合作的行为过程，这一过程的实现，首先基于一个企业自觉的文化策略，它既需要艺术家的理解和参与，同时更需要本公司员工的积极配合，并由此在社会的各领域之间建立起有机的联系和认识。 在这样的艺术活动中，艺术家会合理地认识到他们的社会角色，并通过面对面的交流与沟通，学会处理自由与限制的矛盾，最终将他们的思维成果转化到公共领域之中。当然，他们也需要考虑今天的公众需要什么样的艺术，或者进一步地，像他们曾经接受现代性的洗礼而解放了艺术品一样来解放他们的观众，由此挑战当代中国社会中某些自然生成的传统和习惯。 一旦艺术家们考虑到如何在公众的接受层面上继续他们的探索，并考虑以何种方来展示他们的成果的时候，他们的工作状况，就显然不同于在个人的工作室里随心所欲地完成所谓的作品。
十九世纪以来，工业文化或文化工业为艺术家提供了极其多样的可利用手段，并对艺术家及其艺术作品提出了更新的要求，尔后的探索，不仅仅是技术性的，同时也隐含了极其复杂的观念。 如果说“自由”是一种主观化的要求，那么到了后工业的时代，这种要求进一步地得到了“解放”。换言之，它已不仅仅是一种艺术的标准，只存在于艺术作品的生命力和特质之中，而且，它还包含于一个现代公民自我调控的释放力之中。
但是我们应该看到，在中国，工业和技术的大幅度迈进，经济指数的迅速增长，却并未随之带来与其相适应的“现代性”或者说是工业文明。因此，在绝大部分的以商业、经济、利润、效率为唯一焦点的中国公司或企业里，文化和艺术，只是一种边缘化的点缀。 我们很难预料像“WHS+8”这样的一个活动项目能够促成人们对当代艺术有更深的了 解，或许，对绝大多数的员工来讲，展示在办公空间里的这些“艺术”，已经远远超出了他们以往关于艺术“作品”的常识，他们也或许会疑惑，这些图片、现成品、录像、以及声音，竟然会被西门子的艺术项目部定义为艺术的作品。 “定义”，就是一种开端，它意味着价值观念与生活方式的重新建构，其中，也自然包括了在享受现代技术的同时对于文化和艺术环境的反思。而恰恰是这些反思及其行为，表明了一个生存的个体在某种新的物质环境中从简单需求的满足到精神自觉与独立的提升，乃至于真正地获得身心的自由。
艺术在本质上是“自由”的，我们确实可以在必要的时候引导人们“像艺术家那样去思考”，因为正是艺术，提供了我们一个超越生存现实而发挥独立想象的创造性空间，从而，也为我们打开了一个足以让自己疲惫的思维鲜活起来的视野。 我们应该高度注意这样的一个视野，不管是艺术家，还是从事社会性实践的公众。在这样的视野中，艺术的方式，不啻是一种文化的方式，也更是一种思维的方式，通过这一方式，我们自由与想象又进一步地彼此激发。 但不管怎么说，想象一旦要实现交流，就必须建立在彼此理解的基础之上，因此，它仍然需要超越，并籍此打破人们固有的某种经验，使那些基于创造性的心理活动，真正成为人与社会环境自我更新的潜在动力。
最后需要说明的是，在这本小册子里，不仅以图像的方式纪录了艺术家与西门子员工的互动，显示了作品制作的过程以及大部分作品最终的展示形态，同时，也以文本的形式发表了每位艺术家对于作品的观念说明。它们的内涵，向人们的感知直接开放，由此指向新的体验和经验，这一点，诚非我在此能以一种观察者的文字所完全表达。
2005年10月2日于湖北美术学院
September 21 对白方案
龚剑作品 我先介绍一下我的作品,我的这个作品名字叫“GSW”不负责任股份有限公司 G代表我的名字S代表西门子W代表武汉。 公司的所有股东就是西门子的所有员工我是这个公司的CEO 每个股东用自己用过的一件商品入股，然后我在意趣网上开一个店 店名就叫GSW不负责任股份有限公司。 我认为我这个作品可以不断的发展 在商品卖出赚到钱以后所有股东在一起开会讨论做一件新的作品 任何一名股东想实现自己关于艺术的一个想法我都会提供技术帮助 不论是绘画还是录象还是摄影我都会给予帮助 但是新的方案也必须能够持续的发展，能够盈利使得整个计划能够不断的持续下去
朗雪波作品 我的作品是掰手腕。 邀请10位西门子公司的员工互相之间或者是和我进行掰手腕的游戏 我的形式是照片和录象 整个过程以玩的方式进行并不强调胜负，以拉近互相之间的距离 不论是在作商业还是艺术时都遇到谈判的过程 这个过程当中双方关系的处理可以通过这种游戏或是其他的方式来处理 每个参与的员工可以获得一张在进行游戏时的照片 比如我和刘晶进行游戏刘晶就能获得一张我和你游戏时的照片
李继开作品 把我的机器人安装到办公室以后大家在有空的时候可以和机器人合影或者留言
李郁作品 他的作品主要是拍摄武汉所以的艺院学校里的橡胶操场，然后把那些照片做的比较大吧！ 这样一些很好的照片放到办公室里面 魏 他提示西门子员工，除了工作还要锻炼； 提供一个锻炼的空间和场景。
刘波作品 他的作品是一张照片，然后所有人的合影； 除了一个静止的合影以外，还有一些人走来走去在各个地方做事地图象也会记录在照片上面。
魏作品 我的这个作品就根据一些来访者概念，名字就叫《来访者》。 就是一个来访者的人的身份这种这样，他总是个来访者 也许是个律师、也许是个警察；他来取证的感觉； 其实取证我就把做成取证，就把那些牌子做正透明的袋子 这里面的物品了，就是我上次我通过对员工了解他们一些喜欢的物品和喜好。 他喜欢的一些物品，最后把这个些物品集合到这些塑料带里面，做成一个货架的形式在公司里面摆设出来。 大家可以看到他自己喜爱的物品 但是了每个物品上面都标这来访者，这样就有种取证的感觉。 因为这种形式了，在我理解一个公司他面临这甲方乙方，他面临这一些问题， 他肯定有些因素，有些保密的东西在里面。就是很多因素集合在一起 当你看到这个取证的形式感后，你会发现里面的物品其实都你日常所用到，有兴趣的那类物品。 他就是有个被动关系，其实这些物品都是我们日常这么一个概念。 这样了我把这个作品放在一个货架上面。摆在办公室里面。
袁作品 我声音作品，分两个部分；声音和视频。 第一个有人喜欢国歌吗！所以我把哪个些流行歌曲，流行歌手和我们的国歌放在一起。 第二个就是摇滚和爵士，有一部分人喜欢，有部分人不喜欢。我也把他们放在一起。 因为我觉得平常，西门子员工事实上这种交流是不应该很多。所以通过这个机会大家都交流下。包括第三第四个这些东西，这些主题都是我自己想的， 然后根据调查的结果来，而这些声音都根据调查收集到的。 我分两个部分，前面地是mp3播放，另外一个部分是属于视频的。视频地基本上是默片； 他就是只有图像，关于这些声音的图像。比如歌手、摇滚乐啊，或者是什么噪音啊。 这些图像分两视频播放，一个是喜欢地，一个是不喜欢地。
李巨川作品 邀请西门子的员工在武汉地图上画出自己每天上下班的路线 我将把这些路线收集起来作成一个动画片 每天早晨有无数条线向这个地方汇集下班后又分散到各个地方去。 这表明员工们各有体验，而每个人的体验共同构成了公司的体验 作品的目的在于希望员工将自己每日生活的一项体验与自己分享
疑问
龚剑： 你把物品拍成照片了放到意趣网上去拍卖会有人去买吗？ 能买出去吗？因为都是二手的啊 我就买过二手的因为价格会很低
朗雪波：
十个人人怎么选？ 先从我的部门里选如果他们没有时间在从其他的部门里挑选
李郁： 他为什么要选择操场作为拍摄对象呢？ 代表运动嘛 他作品的形式就是照片？ 是的，挂在办公室里 会有多少张呢？ 两张60乘48英寸的照片
刘波： 这个是要拍员工的照片吗？ 是一次完成还是通过合成？ 分别拍然后拼在一起 如果是员工全部都在的话就能一次拍成 如果人凑不起就得分别拍再合成了
袁晓舫： 这些资料是从员工那收集到的? 是的，我们给了他们一些调查表 那这些音乐呢？ 根据调查结果去找 需要说明的是作品将会通过MP3播放器播放 也许是在洗手间，也许在休息室，也许是在走道 任何人都可以去听 每段声音都会表明主题
李巨川： 所有的路线都将在一张图上呈现吗？ 是的，是在一张图上
执行
朗 今天了，就是拍段录象，下次来了我就跟大家拍点定格的照片。 然后做点大的照片，我的作品做完了；大家参加地都有一张照片； 1 。。。2。。。3开始。 坐近点，坐近点，坐近点 手腕拿远了。 拿近点。恩。等下。。。 1．。。2 。。3。加油！ 加油 平局算了。好好。 谢谢，谢谢
李巨川 这是一张武汉市地图，你要有时间愿意的话； 你把你上班的路线标出来。 我是最远地， 最远地，，最有意思。
July 21 致西门子(中国)有限公司武汉分公司全体员工西门子艺术项目Siemens arts program致西门子(中国)有限公司武汉分公司全体员工
全体西门子(中国)有限公司武汉分公司的先生/女士：大家好！ 非常感谢您在百忙之中对西门子艺术项目的关注和支持！相信您在前面的项目介绍和艺术家代表的发言中对此次艺术项目有了一定的了解。 西门子作为全球企业，对当代艺术的关注和介入，以及对企业文化的重视，并将其提升至战略高度，构建了一个艺术与生活、艺术与商业、艺术与人的交流平台。 创造与交流是此次艺术项目的核心内容，既是我们专业工作者的工作目标，也是西门子企业文化的战略目的。通过不同领域的交流与互动，加深认识和了解，打破专业壁垒，拆除我们心中由于陌生而逐渐垒高的无形之墙。创造力来自于不同的领域,不同的人，不同的态度。相信各位的创造力来自您的工作，来自您的生活！ 西门子(中国)有限公司武汉分公司既有全球性，又有地域性。进驻武汉的十年， 也是武汉飞速发展的十年，西门子不仅带来了先进的技术和管理方式，也带来了先进的企业文化。西门子武汉分公司的职员在创造企业价值的同时也创造了自身价值。 这就是地域的创造和人的创造，改变了我们的城市和我们的生存环境。 作为武汉本地的当代艺术工作者，我们希望与您进行更为广泛的交流与互动，展开我们和您都无法预期的创造----------他们在这做什么？ 这是我们相互之间的疑问，也是我们相互了解的动机。 也许通过此次的了解和合作，我们会打破惯常对相互行业的认识，从而得到答案：他们在这创造新的！ 此次艺术项目我们制定了详尽的工作计划， 根据您的工作特性和时间属性，我们设置了多条交流渠道 (包括网站、论坛、问卷调查表以及我们面对面的交流讨论会等)，目的就是一个------沟通无障碍！ 最终呈现的展览和作品就是我们共同合作的成果， 成为我们合作创造的开端。 再次感谢您对西门子艺术项目和当代艺术的关注与支持！ 如果我们的工作方式和呈现方式不为您所理解，请随时和我们联系。我们共同在创造！
祝一切顺利！
魏光庆/袁晓舫/李继开/龚剑/李巨川/朗雪波/刘波/李郁 2005.7《超越视野---西门子公司文化计划的任务和工作领域》《超越视野---西门子公司文化计划的任务和工作领域》 文化工作在西门子公司是一种传统 自西门子公司创立之日起，文化这一主题就十分重要，它一方面是企业内部人事和培训政策的要点，另一方面是企业公众形象的一个部分。由于这一资助文化事业的传统建立了许多基金会：在慕尼黑纽芬堡宫（NYMPHENBURGER SCHLOSS IN MUECHEN）的卡尔·弗里德利希·冯·西门子基金会（KARL FRIEDRICH VON SIEMENS STIFTUNG）自1958年以来以它的科学报告系列而闻名。恩斯特·冯·西门子艺术基金（ERNST VON SIEMENS KUSNTFONDS）自1983年以来支持博物馆购买和展出艺术品和出版展览目录。在瑞士楚格（ZUG/SCHWEIZ）的的恩斯特·冯·西门子基金会（ERNST VON SIEMENS STIFTUNG）具有私人性质，它自1972年以来向音乐家和音乐研究者颁发最高金额的奖项之一和其它的资助奖项。 企业政策的视角 除了现有的基金会之外，1987年西门子公司自己设立了用于艺术项目的资助计划。以此来补充它对文化的参与，并且使这种参与机构化。文化工作如今对西门子来说意味着塑造企业和它周围环境之间的交流关系，使企业在社会的诸多领域作为参与伙伴出现。在一个大型企业中，具有长期规划的文化工作可以形成诸多交流和信息的层次，这对企业来说具有根本性的利益，并非仅仅是取决于企业景气与否的"装饰品"。本着这一根本利益，西门子文化计划根据公司领导层的授权展开活动。 在企业中，正如在工艺领域需要进行研究，以便将革新性的产品推向市场，同样必须研究文化和艺术的革新，这是显而易见的，藉此可以从超越经济的角度出发，站在时代的高度上进行思考和行动。换句话说：文化计划在企业中具有转换开关的功能，完成企业经营和文化两个实践领域之间的转换，而这两个领域之间的交流是不可或缺的。从这一点来看，各种文化项目也是企业内部和外部交流的手段。 积极主动，而非消极被动的行动 文化计划的所有创意首先都以企业在公众中的定位为目的，其次是向企业同人介绍当代艺术文化计划不仅是被动地向申请者分发资金，而且优先制定自己的规划，自己提出创意，来规划和实施各类活动。在这一过程中，项目本身的艺术说服力和资助措施在文化政策方面的可信度是首要的。选择的题目集中于当代艺术的各类实验和创新，以及被公共资助忽视的项目和机构。 内容方面的重点 文化计划有很多具有连续性的工作重点： A．向企业同人介绍当代艺术：跨题目的文化活动和参观活动，例如"文化时代"（KULTURZEITEN）系列，"车间中的艺术"（KUNST IM WERK）（安贝格AMBERG），"厂房"（WERK-HALL）（莱比锡LEIPZIG） B．资助当代艺术和在公众中的定位 造型艺术和摄影：在企业所在地的艺术项目；与国内外艺术机构合作，提议和实施展览系列；收藏当代艺术和摄影作品。 音乐：资助当代音乐中非同寻常的实验；提议和实施由年轻的专业音乐家举办的音乐会系列；委托作曲及其实施。 戏剧和舞蹈：对戏剧和舞蹈领域的实验性项目提供创作和演出资助-包括网络模型范围内的项目-提议和实施以题目为中心的计划系列。 文化和技术史：关于技术，文化和社会的历史及其未来的项目，包括与企业各领域的合作。 内部和外部合作 在选择和制定资助项目过程中，与公共文化机构的合作和协调是不言而喻的。同时当地的西门子机构也将参与进来，或者文化计划为西门子各地的分支机构和工厂设计特定的活动规划。企业在德国新联邦州开设机构和工厂的过程中就有相应的文化活动相伴随，在建立社会关系的过程中得到了周边活动的支持。通过企业的文化活动，最终将两个关注的焦点结合起来：资助当代的艺术和艺术家，同时将其介绍给企业同人以及顾客。 文化作为革新的潜在动力 一方面从艺术的角度来研究工业领域和劳动领域，另一方面认识到文化是革新的潜在动力，这将开辟新的视野。由此可见，对文化和经济这两个领域进行反思，打破彼此抱有的偏见和隔阂，这都属于文化计划的任务。 |
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